湖城文学
我的电影情结
作者：郑建强（黑龙江）
（一）
上个世纪七十年代的牡丹江市，小城不大，四面环山，风清气朗，景色宜人。市区主要分布在江北，江南就是郊区农村了。小城分四个区，以铁路跨线桥为界，桥南有东安、西安和阳明三个区，桥北则是爱民区。我家就在爱民区西部的铁路家属区，临近铁路线的位置，深夜里会定时听到火车的隆隆声。父亲在铁路车辆段工作，我是自然铁路子弟，小学在家附近的铁路第一小学上课，中学在家北边略远的铁路第一中学就读。无论是小学还是中学都是半天课程，课程很简单，老师留的作业也不多。我中午吃完饭就马上写作业，写完作业剩下的时间全归自己支配了。
课余时间，除了和同学打打闹闹以外，我最喜欢的是逛大街。牡丹江市区很小很集中，四个区离我家最远的是阳明区，步行到阳明区边上的机车工厂也不过两个多小时。我和两位腿脚勤快的同学经常在市区闲逛，到小学毕业的时候就市区的大街小巷逛熟了。我们逛街大多时候没什么目的性，就是闲着没事儿走走。如果硬要说出为什么的话，无非是想看一看商店的橱窗，当年商店的橱窗让我很着迷，橱窗像画面一样好看，里面陈列着的我们一般家庭买不起的好东西，只能看看解解馋。我逛街还有一个更重要原因就是为了看电影，说是看电影多数时候是看不着的，一是兜里没钱，二是好电影很难买到票，与其说是看电影不如说是逛影院。
我喜欢看电影，不管什么片子，只要是能看的全看，特别是遇上免费的电影更是一遍一遍地看，看到腻歪为止。像《地道战》《地雷战》《南征北战》《青松岭》《战洪图》《闪闪的红星》等影片，我能把故事情节和经典对白记得滚瓜乱熟。我那时候的艺术修养很低，对样板戏那样的影片不是太感兴趣，感觉剧中人物的唱腔太长，咿咿呀呀，很不耐烦，最喜欢样板戏影片最后的打斗场面，精彩激烈，看起来很过瘾。同学中有几个京剧迷，喜欢样板戏，听起那经典的唱段就摇头晃脑，现出如醉如痴的样子，令我们大惑不解、好生奇怪，我们就给他们起了个外号叫“京神病”。
由于常看电影常逛影院，我对市区的大型影院如数家珍，东安影院、西安影院、阳明影院、爱民影院、新华影院、文化宫、少年宫、铁路分局俱乐部、牡纺厂俱乐部、铁路机车工厂俱乐部、造纸厂俱乐部，现在还能清晰记得这些影院当年的模样。由于当年电影院是用电影胶片放映，各影院放映的时间都是错开的。遇上好电影，我们就在这个影院看完，就赶紧跑到下一个影院再看一遍。如果在这家影院没买到票，就到下一家影院去买。记得故事片《英雄儿女》在市里上映，那是个星期天的上午，我和两个小伙伴在虹云桥下的铁路俱乐部没买到票，就到东一条路的爱民影院，爱民影院没买到票又去了太平路的文化宫，等到中午还是一票难求。我们这是已经是饥肠辘辘，可心有不甘，经过集体讨论决定去较远的造纸厂俱乐部和机车工厂俱乐部碰碰运气。实在不走运，造纸厂俱乐部就上映两场，该厂职工全包了。在去不去机车工厂俱乐部的问题上，我们发生了分歧，在我的坚持下，两个小伙伴硬着头皮跟我去了。功夫不负苦心人，我们终于买到票啦，大家长长舒了一口气。原因是这样的，机车工厂是国家铁道部的直属企业，经过厂工会争取，前一天在厂区前的广场上露天放映，有很多人看过了这部影片。看完电影，我们个个精神抖擞，仿佛是得胜凯旋的英雄一般，一个伙伴跑到前面大喊：“为了胜利，为了新中国，向我开炮。”我们马上追了上去，就这样连跑带颠地回家了。
我逛影院还有个原因，就是喜欢看影院大门旁边的影片介绍和大门上方巨大的电影宣传广告。门两侧张贴的电影广告是国家电影发行公司统一印制的，除了内容不同外画面结构基本相同，手工绘制的影片核心人物占居很大篇幅，人物下方是电影片名。宣传画的下方和右侧排列着具有代表性的电影实况照片，通过看图片和图片下面的文字，就可以了解影片的大概内容。影院大门上方是根据电影内容绘制的大型宣传画，宣传画一般都是统一印制的电影宣传画的放大版，每个影院都有一个画师，专门画电影宣传画。我从小喜欢画画，看完电影宣传画就回家凭记忆摹画，虽不太像，却有几分人物的意思。我曾经的一个愿望就是在影院当一名画师，既能免费看电影又能高高兴兴地画画。
粉碎“四人帮”以后，电影市场迎来了百花齐放的繁荣局面，众多的老电影纷纷复出，新电影也层出不穷，一些外国优秀影片相继登陆中国，华夏大地掀起空前绝后的看电影热潮。好影片一部接着一部在市区各大影院放映，影院人满为患，仅有的影院远远满足不了如饥似渴观众的需求。于是各工厂企业的职工会场开始放映电影，有很多影片就是在父亲所在的车辆段职工会场观看的。车辆段职工会场从前排到后排都是平的，期初放映电影时，坐在后排的看不到银幕的下方字幕，后排的就站起来看，站起来的又挡了后排的视线，相互争吵的情况时有发生。为解决这个问题，保证观众看片的视觉效果，段里就用水泥将地面由前至后逐步加高，像正规影院那样，很受职工和家属欢迎。年至年这两年是全民看电影的高潮时期，每到星期六晚上和星期日，父亲单位的职工会场就开始放映电影，我有票没票总能混进场内看影片，那是我少年时期的最幸福的时光。
职工会场放映影片是受限制的，只准放映解禁的国产老电影，新片上映要到市区大型影院观看。我在各大影院之间来回穿梭，先后观看了《黑三角》《于无声处》《保密局的枪声》《从奴隶到将军》《小花》《生活的颤音》《二泉映月》《神圣的使命》、《苦恼人的笑》《瞧这一家子》等国产影片观，观看了《巴士奇遇结良缘》《画皮》两部中国香港拍摄的故事片，还观看了《望乡》《追捕》《生死恋》《佐罗》《叶塞尼亚》《冷酷的心》等外国译制片。为备战高考，我去影院看电影的时间开始大幅减少，不过有好影片我是不会放弃观看的。
考上大学去省城读书，我的眼界大开，又开始了游荡的习惯。一到星期天，或自己或和同学同乡逛大街，看哈尔滨独特的欧式建筑，到=影院看电影。哈尔滨比牡丹江大多了，一个南岗区就相当于家乡的整个城区，去市区逛街还得乘坐公交车。不到一年，我对哈尔滨的各大影院了如指掌，如哈尔滨影院、亚细亚影院、和平影院、长虹影院、兆麟影院、靖宇影院、东北影院、新闻影院、松光影院、太平影院、儿童影院、黑天鹅影院、白天鹅影院、少年宫、友谊宫、工人文化宫、建筑文化宫、音乐厅、哈铁俱乐部、马迭尔俱乐部、公安干校礼堂等。我在上述影院都看过电影，这些影院背后都有说不尽的故事。
哈尔滨是中国最早接触电影的城市，在中国电影史特别是在电影放映史上具有重要地位。19世纪末至20世纪初，随着俄罗斯中东铁路的修筑和经营，外来文化以及先进的科学技术也较早地传入了哈尔滨。电影这个新生的文化形式随之登陆哈埠，电影院在年到年间如雨后春笋般迅速发展，每年都要诞生几家电影院。据电影史学家孟烈先生考证，年12月，俄国人科勃采夫在中国大街与石头道街（现中央大街与西十二道街）交角处的一座临街房子中，建起了哈尔滨第一家影院，这也是中国第一家影院，比程季华所著的《中国电影史》记载的年西班牙人雷斯里在上海开办的虹口大戏院，还要早三年。事实上，当上海虹口大戏院开办时，哈尔滨已经有5家影院在营业了。而美国在年的时候才有10家影院，可见哈尔滨当年的国际化程度是相当高的。
据史料记载，科勃采夫法国电影院可容纳百名观众。每张门票售价5卢布，人满为患时加卖的站票也要1卢布。票价非常昂贵，当年一般老百姓每月的生活费才不到5卢布，穷人是看不起的。电影院每天下午4点至晚上8点连续放映三场电影，那时的影片很短，最长的也不超过15分钟。在正常情况下，电影院日平均收入可达卢布，效益相当可观。因此，去那里看一场电影不仅是一种身份的标志，同时也是一件隆重而值得炫耀的大事。女的要浓妆艳抹、礼服加身，而男的则是油头粉面、西装革履。
科勃采夫在哈尔滨城电影发展史中具有重要贡献，他是照相师又是摄影师。他年出生于俄国顿河畔的罗斯托夫，在阿尔马维尔曾有自己的照相馆和小型电影院。日俄战争爆发后，他作为随军摄影师随军来到中国东北，战后在哈尔滨生活了30年，年逝于哈尔滨。科勃采夫被认为是俄国纪实影片摄影的先驱，曾拍摄了年在哈尔滨药铺街（现中医街）举办的自行车比赛的纪录片，记录下了年韩国义士安重根在哈尔滨火车站刺杀伊藤博文那震惊世界的一幕，还摄制了－年哈尔滨鼠疫那悲惨的景象，他拍摄的纪录片曾在世界各国上映。
经过百年的沧桑变化，哈尔滨曾经繁华的影院多数不存在了，值得庆幸的是还有几家影院还继续着当年的辉煌。和平影院具有百年的历史，与上海虹口大戏院同龄，是中国现存的最早的影院。和平电影院就是原奥连特电影院（亦译东方电影院），始建于年，由俄国人阿列克谢耶夫和阿贝契阔夫投资兴建的，为两层新艺术类风格的建筑。其造型典雅，舒展浪漫，呈现出折衷主义风格特色。立面为对称式布局，既有新艺术运动的语言，又有古典主义的特征，内部布局有点儿像维也纳的金色大厅，特别是平顶式的穹隆充分展现了浪漫情调的“法式味道”。奥连特影院是当年哈尔滨最豪华的影院，在世界同期的电影院里也是难得一见的佳作。奥连特影院是集电影、餐饮、旅店为一体的综合性服务场所，上世纪20年代初曾易名为东洋馆，年由日本人和法国人合资经营，年被苏联驻哈尔滨领事馆接收，年经中苏协商交还中国，年更名为和平电影院，后更名为和平艺术电影院至今。可惜的是在上个世纪九十年代江南春大厦改造中，旅店餐饮部分被拆掉，只剩下影院的部分。我校外看的第一场电影就是在和平影院看的，看的影片是墨西哥影片《冷酷的心》，之前因高考时间紧张而错过了这部影片。那是年刚上大学的第二个星期天，我到南岗新华书店买书，顺便到临近的和平影院看了这部电影。这家影院虽不大却又浓厚的艺术气息，场内的影响也很好，给人以身临其境的感觉。参加工作第十年的一个冬日，我在这里又观看一遍《冷酷的心》，感觉和第一次一样良好，心里是热热的。
与和平影院一道之隔的亚细亚影院也是现存完好的老影院。关于影院的身世有几种说法：一说它是年俄国商人建造的，前身为凤翔电影院；二说它是由哈市董事会拨出地号修建的，原来叫“吉干特”，在俄语是“巨人”的意思。根据著名作家阿成先生考证，影院是由犹太人参与设计、大约在年建造的，名字叫“乌克兰”俱乐部。受20世纪初叶世界时尚潮流的影响，影院的设计呈现的折衷主义建筑风格中，又融入了新艺术运动的元素。它的外形有点像希腊神庙，立面是欧洲通常的三段式划分，女儿墙、顶楼窗子的装饰均为古典主义符号，六根科林斯样式的圆柱撑起门廊。亚细亚影院一身黄白相间的装束，看起来华贵而不失朴实，典雅而不失灵动，是欧式建筑的精品。影院有一段往事为人称道，年，法国杂技团受邀在亚细亚影院演出，团中的那个俄国大力士看不起中国人，扬言要给“东亚病夫”一点颜色看看。哈尔滨武师吉万山主动迎战。第二天在亚细亚舞台，两人展开殊死较量，结果不可一世的俄国大力士被打翻在地，没有爬起来，现场的观众报以热烈的掌声和欢呼声。我在这家影院看过《罗马假日》《音乐之声》《第一滴血》《魂断蓝桥》《巴顿》等十几部欧美影片，理由是它距离我常去的南岗新华书店最近，在这欧式风格的影院看欧美影片会更融洽惬意一些。
兆麟电影院也是具有悠久历史的老建筑，建于年，地上三层地下一层，属于折衷主义建筑风格，是哈市近代影院建筑中的典型代表之一。与世界同期影院相比，也是难得一见的佳作，它的立面采用连续拱券，二三层设多个盲窗，墙面饰有花瓶式栏杆及爱奥尼式壁柱。年，兆麟影院进行了重新改造，外立面保留了没动，地面三层变成了五层，变身为多功能的服务场所。地下是啤酒文化博物馆和演艺酒吧，二三楼经营中西餐，一楼和四楼是冷饮厅和南北小吃，顶层开设老电影吧和主题影厅，免费循环上映老电影。我在兆麟影院只看过一场电影，那是三十年前，我的一位同样喜欢看电影的同学来哈尔滨，我陪他逛中央大街，我俩顺便在那里看了场电影，影片的名字叫《红高粱》。
新闻电影院也是年建造的，也是一幢的折衷主义风格的建筑，只是它更具特色。从正面看，它是一个均衡而美观的对称体，六扇玻璃门和门额的玻璃窗，给人以舒畅通透的感觉，上方饰以廊檐。廊檐上的半圆造型，窗格以放射状排列，使主入口显得大方气派。再向上有一个装饰浮雕，墙面顶端的钝角形成向上的态势，钝角的装饰线下折再向外延伸，看起来协调舒畅。两端的穹顶像两个守望者，极具装饰意味，两层牙线强化了装饰效果，花草图案呼应着中间的浮雕。再向下是长长的窄窗，和主入口相映成趣。这样独具匠心的设计，从建筑艺术上看，也可以说是很经典了。新闻影院早起做过张学良将军的宾馆，年改为中央大戏院，也叫平安茶园，那时不光演戏，还放映电影。年改为平安电影院，年改为第一职工俱乐部，年又改叫水都电影院，年最后改成新闻电影院沿用至今。这家影院有个重要事件值得一提，东北电影制片厂的第一部故事片《桥》在这里举行了首映式。《桥》是新中国电影的奠基作，在中国电影史上具有划时代意义，影片第一次正面塑造了新中国主人公的形象，描写工人阶级如何为缔造新中国而斗争。像这家影院的名称一样，新闻影院是哈尔滨各大影院中放映新片和纪录片最多的影院。在这家影院，我没有看过新闻纪录片，看过《广岛之恋》和《廊桥遗梦》两部影片。新闻电影院改成二人转大舞台以后，还看过一场二人转演出，演员那打哈凑趣的低俗表演让我心里很不是滋味，难道电影这种高雅的艺术形式真的不合时宜了吗？上大学时，学校的礼堂每到星期六和星期天的晚上就放映电影，班级的生活委员提前想看的同学买票。刚开始我是场场不落，后来就有选择地看。
参加工作以后，在节假日就会经常逛书店，这已成为我不可改变的生活习惯。逛完书店偶尔去影院看上一场电影。如获得好评的新片，我是一定会到影院观看的。到了上个世纪九十年代，随着电视节目娱乐性增强和电视剧创造的繁荣，在家看电视的人越来越多，到影院看电影的人越来越少，影院的生意每况愈下，很多影院靠出租场地开展多种经营以维持生存。看到因资金短缺而失修的影院破败的样子，心里很难过，这些陪伴我成长、给我带来无尽快乐的影院会消失了吗？
我十分坚信，有电影的存在，影院是不会消亡。在家通过电视看电影和在影院看电影的感觉大不相同，在家看电影感觉自己是个局外人，感情投入不进去，有点太超脱了。到影院观看电影有一种特殊氛围，有极佳的音响效果，有电影独具的震撼力，有身临其境的感觉，有不自觉的情感投入。这些电影艺术所独有的东西是其他艺术形式所无法替代的。进入本世纪以后，越来越多的人离开电视机，走出家门走进影院，中国电影市场开始复苏并日趋繁荣，年中国票房达到亿元，成为仅次于北美的世界第二大电影市场。万达影院、华谊影院、CGV影院、恒大影院等以连锁的模式铺开，这些影院在设计和管理上与国际接轨，座位舒适度、音响效果、剧场氛围远远好于那些老影院，年轻的观众很喜欢到这样的影院看电影。
哈尔滨的老影院没剩几家了，仅从建筑艺术价值角度来讲，它们是全市、全省乃至全国的宝贵遗产，非常当值得珍惜和保护。在国家重视文化回归的大背景下，哈尔滨的老影院还会凤凰涅槃、浴火重生吗？
（二）
那个年月，也就是文革中后期年以前的那段时间，那是粗粮淡饭、文化贫瘠却又单纯快乐、憧憬满怀的一段时光。那年月城镇按人口供应粮食，分粗粮和细粮，粗粮多，细粮少。那年月文化娱乐活动不多，听广播、看电影成为重要的大众娱乐方式。我常常把那年月的电影用粗粮和细粮做比喻，国产电影是粗粮，外国电影则是细粮，外国影片要比国产影片精彩一些，好看一些。
我喜欢看电影，特别喜欢看外国电影。按照现在的眼光，那年月的外国影片算不上多精彩，也算不上多优秀，但我们那时还是看得有滋有味，看得十分着迷，至今还能记起某些影片的精彩片段和经典台词。那时候，有一个流传甚广、合辙押韵的顺口溜：“中国电影新闻简报，朝鲜电影哭哭笑笑，越南电影飞机大炮，苏联电影领袖号召，阿尔巴尼亚电影打打闹闹，罗马尼亚电影搂搂抱抱。”顺口溜在全国各地流传虽然有一些出入，基本上还是大同小异的。这样评价准不准确另当别论，确实说出了那年月中外影片的基本特点。
顺口溜说中国电影新闻简报，大概是指当年电影《新闻简报》的生产数量和更新速度远远高于故事片。能够上映的国产故事片少得可伶，每年推出的新片也很少。而电影《新闻简报》每周就要拍摄一期，每期十分钟，内容涵盖了中国政治、经济和文化生活各领域。在电视机普及之前，《新闻简报》相当于现在央视的“新闻联播”节目，是一个最广泛的新闻传播渠道，是故事片放映前必须的加片。《新闻简报》从建国开始到年结束，陪伴国人走过了近50年的岁月。
朝鲜是中国一衣带水的邻邦，与我国文化、制度和现实差不多，但朝鲜影片具有国产影片所缺乏的温情和亲情，看他们的电影感到很亲切很舒畅。《血海》《安重根击毙伊藤博文》《看不见的战线》《永生的战士》《轧钢工人》《摘苹果的时候》《鲜花盛开的村庄》《卖花姑娘》《金姬和银姬的命运》等朝鲜电影，在当时很受中国观众欢迎。我看的第一部朝鲜电影是《摘苹果的时候》，具体什么内容记不太清的，大概是讲述那个果树农场认真贯彻慈父般的领袖视察指示，种苹果、制苹果酱的故事，印象最深的却是那个能挣公分的胖姑娘。我们同学男生在一起议论，一致同意把那个胖姑娘分配给一个生活困难的同学，那个同学硬是不要，他说想要影片里那个漂亮的主角贞玉。而另一个瘦小的同学却说他要那个胖姑娘，理由是她体格好能干活，还可以背他上学。
在这些影片中，最能煽情最会煽情的莫过于《卖花姑娘》和《金姬和银姬的命运》这两部影片，据说这两部影片是金正日倾心打造的，都说看这两部影片要带个手绢。《买花姑娘》讲述的是一个农家儿女的苦难史，凄惨哀婉，让中国观众哭肿了眼睛，哭湿了手帕。影片中的主题曲《卖花歌》在大街小巷传唱，“卖花来呦,卖花来呦，花儿好啊红又香，朵朵红花卖不完，滴滴眼泪流不完……”《金姬和银姬的命运》表现了一对孪生姐妹在社会主义和资本主义两种制度下的不同命运，生活在朝鲜的金姬幸福快乐，生活在韩国的银姬命运凄惨。影片中的主题曲也同样流行，“睡吧睡吧小宝贝，可爱的小宝贝，树儿静静夜低垂。宝贝轻轻睡，白头山有颗彗星，熠熠放光辉，她在默默守护着你，伴你梦里飞……”这两部片子都是学校统一组织看的，我们这些男同学没有手帕，感动的时候用袖子擦眼泪，看完电影谁也不看谁，怕见到红红的眼圈而彼此不好意思，掉眼泪毕竟有失男子汉的风度。
而越南电影风格与朝鲜电影风格大相径庭，都是战争题材的影片，这和越南当时的时代有关。电影看的不多，只记住了《回故乡之路》《琛姑娘的森林》《阿福》这三部。《回故乡之路》中阿山与部队失去联系后，孤军奋战全歼美军机械化车队的英雄壮举，让我热血沸腾，记忆犹新。《琛姑娘的森林》讲述了越南一队年轻的夫妇，为保护一条支援前线的后勤通道，日夜帮助越南军队后勤车队躲过空袭，支援前线的故事。影片最后琛姑娘拽着大树枝在路上艰难行走的长镜头画面给我留下了深刻印象，我和小伙伴们都没看懂，觉得画面太单调，有点腻烦。现在回想这个长镜头颇有深意，它表现了琛姑娘保家卫国的意志和决心，光天化日之下，她拖着树枝扬起尘土，被美军飞机发现一定会没命的，可她不怕。《阿福》的故事情节与《小兵张嘎》差不多，只不过阿福炸鬼子、闯军营、救妈妈显得更英雄。还有一部影片《森林之火》我没看过，但那句“天门开！地门开！阿灵的孩子快死了”的咒语传播甚广,我们在做游戏的时候时常叨咕。
苏联电影按理说应该是世界一流的，但那时由于中苏关系非常紧张，许多引进的苏联优秀电影禁播，新电影不进口，只有《列宁在一九一八》和《列宁在十月》两部影片反复播映。这两部影片是世界影坛早期的领袖人物传记的经典作品，无论是在情节设计上还是人物塑造上都十分成功，特别是列宁形象的塑造，气宇非凡，形神兼备，点燃了无数革命群众的崇拜之情。
《列宁在十月》是展现苏联伟大的十月革命的作品，具有积极的政治思想教育意义。我上小学时，学校组织看了两次幼小心灵很受震撼。当看到红军士兵伴随着阿芙乐尔号巡洋舰的炮声和国际歌的旋律，英勇顽强地攻打东宫的场面，我们激动地热泪盈眶，使劲鼓掌为他们加油。
《列宁在》则是表现十月革命后，新生的苏维埃政权外部遭受英国、波兰、美国、日本、土耳其等国武装干涉和经济封锁，内部受到各种反抗势力骚扰破坏，新生政权形势严峻，困难重重，粮食急缺，饥荒蔓延，在国家危亡的紧要关头，伟大的革命导师列宁力挽狂澜，领导全国人民顽强奋斗，赢得胜利了，挽救新生的苏维埃政权。影片的精彩场面和经典对白比比皆是，特别是一些经典台词已经融入寻常百姓的生活之中，十分深入人心。比如：“大家不要挤，让列宁同志先走。”“不要管我，救列宁要紧。”“列宁同志已经不咳嗽了，他已经不发烧了。”“面包会有的，牛奶会有的，一切都会有的。”至今人们还在津津乐道，还在一些场合使用。瓦西里搂着饥肠辘辘的妻子说的那句话让我最感动的，我在人生的艰难时期总是用那句话鼓励自己。
中国当年与阿尔巴尼亚的关系，就像现在与巴基斯坦那样，是同志加兄弟的关系，恩维尔·霍查同志领导的阿尔巴尼亚被誉为“欧洲的一盏明灯”，那个时期中国在欧洲唯一的铁哥们。所以文革时期，不少阿尔巴尼亚影片在中国反复放映，都是黑白片故事片，我看过的有《宁死不屈》《地下游击队》《伏击战》《战斗的早晨》和《第八个是铜像》。从意识形态和民族特色角度看，阿尔巴尼亚电影与当时的中国电影风格比较接近，又有浓郁的欧洲文化色彩，而且故事性强、情节紧张激烈、具有相当的艺术水准，自然会吸引许多中国观众，为大家所喜闻乐见。
《地下游击队》是一部二战题材的影片，其中的战斗场面相当激烈，看了很过瘾。我和同学放学回家，就学影片的情节和人物，玩起打仗的游戏。游戏分两伙，同伙约定的暗号都是这部影片里的那句名言：“消灭法西斯”和“自由属于人民”。如果一伙把另一伙包围了，围困的一方就模仿片子里那个坏蛋的腔调大喊：“继续抵抗是没有用的，只要你们投降，意大利当局是不会枪毙你们的。”如果抓到一个“俘虏”就要执行枪决，就会说：“我代表人民，宣判你死刑。”
《第八个是铜像》采用倒叙的手法，以主人公意普拉欣的七位战友扛着他的铜像回他的家乡为主轴，由每个人一段的回忆他的战斗事迹，这种叙事手法让看惯了平铺直叙故事的中国观众很不适应。影片有一组镜头也很特别，年仅18岁的主人公中枪牺牲时，为突出他的英勇顽强，将他倒下的身影从正面、左侧面、右侧面多次反复回放，给人一种永远倒不下的印象。还有一个镜头令我至今仍记忆犹新，一位农民面对匪徒毫不畏惧，被枪杀前用幽默的话语嘲弄敌人：“来吧，请你亲亲我的屁股吧”，这位老大爷是好样的。
看完《宁死不屈》，我的心情好几天平静不下来，那两位英勇不屈的游击队女战士总浮现在我的脑海里，使我不由得想起江姐和刘胡兰，想起甫志高、王连举这些叛徒。那两个女战士都能大义凛然、宁死不屈，这两个堂堂的大男人顶不住严刑拷打和威逼利诱，真是丢人现眼。我当年对这两名女战士佩服得五体投地，也为她们这么年轻就现出了宝贵生命感到惋惜，要革命就会有牺牲，我们今天的幸福生活是千千万万革命先烈用生命和鲜血换来的。
还有一部电影《战斗的早晨》也不错，讲的是在德国法西斯统治的艰难岁月里，孩子们结束了无忧无虑的生活，他们帮助游击队做事，受到大人们的表扬和鼓励，他们在战斗岁月中不断成长。这部影片还改编成同名连环画，我和许多同学都买过看过，在课外学习小组也多次学习过。
很巧的是，我看的几部阿尔巴尼亚电影，都是父亲带我们哥仨看的。那时父亲也喜欢看电影，若有外国影片上映，我们就央求父亲带我们去看，父亲在多数情况下满足了我们的愿望。如今父亲永远地离开了我们，写到这里又涌现出对父亲的思念之情，感慨岁月的沧桑。
罗马尼亚电影比阿尔巴尼亚的更好看，故事内容更人性化、丰富化、欧洲化，还有拥抱和亲嘴的镜头。也许有许多不可名状的原因吧，罗马尼亚的电影比朝鲜、越南和阿尔巴尼亚等国的电影受欢迎，观看的人数更多，达到了一票难求的程度。在中国上映的罗马尼亚电影不多，我只看过《多瑙河之波》《橡树，十万火急》和《沸腾的生活》。
《多瑙河之波》我当年只看了一半。记得那是一个暑假的星期天，这部电影在牡丹江上映。我和几个小伙伴等在新华电影院门前，到开演了也没买到票，我们只好在影院门前听电影。过了一段时间，把门的那位好心的叔叔就让我们进去，告诫我们看影片不能打闹说话，否则就把我们撵出去，我们千恩万谢地跑进去，影片已经演了一多半了，正演到米哈伊他们运送军火与德国鬼子交战时刻，米哈依在战斗中不幸牺牲，临终前握着托玛的手叮嘱道“安娜是个好姑娘，你要好好照顾她......”他把妻子托付给了战友。这场面太感人了。上大学以后，我查看《世界电影史》一书，我才知道《多瑙河之波》是一部在罗马尼亚电影史上很有地位的影片，曾经获得过卡罗维发利国际电影节大奖。卡罗维发利国际电影节是世界上历史最久的国际A类电影节之一，我国影片《芙蓉镇》曾在年获得该电影节的最高奖。
《橡树，十万火急》也是一部战争题材的影片，所不同的是它是彩色故事片。罗马尼亚共产党通过党的地下组织派遣罗马尼亚武装部队的一名爱国军官乌德雷亚上尉去设法获取这一秘密计划。乌德雷亚在地下党员托马等人的配合下，排除了重重艰难险阻，终于战胜了他在德国留学时的老同学维尔纳，获得了该计划的情报。根据这一情报，以工人阶级为主体的爱国卫队和起义部队在共产党领导下，于年8月23日成功地发动了具有伟大历史意义的武装起义，推翻了安东内斯库军事独裁政权，他们继续与苏联红军并肩作战，打败了德国法西斯，解放了罗马尼亚全部领土。影片中的女主角克內莉亚年轻漂亮，温情典雅，拉得一手好琴，很有艺术范儿，让我胡思乱想十分着迷，这是我钟情的第一位外国女明星。另外，影片荟萃了乔榛、富润生、刘广宁、李梓、吴文伦、于鼎、孙渝烽、邱岳峰、童自荣等众多配音表演艺术家，是他们的再创造给影片增光添彩，影片的实况录音就是一部优秀的广播剧。
《沸腾的生活》是罗马尼亚电影中观众喜爱、影响最长远的影片。影片反映的是和平时期罗马尼亚某造船厂生产制造大型螺旋桨的艰难过程。这个造船厂制造的第二艘50吨矿砂船在一次试航失败了，问题出在螺旋桨上面。厂长科曼决心发扬自力更生精神，依靠广大的工人和技术人员，重新进行铸造。他的试验并没有得到上级领导和工厂党委内部的支持。但科曼厂长坚韧不拔，以革命乐观主义精神与困难做斗争，排除重重障碍，最后终于铸造出了罗马尼亚人引以为豪的大型螺旋桨，安装在五万吨矿砂船上，矿砂船终于试航成功。记得是学校包场看的《沸腾的生活》，当片中出现科曼厂长与妻子海边嬉戏拥抱那“不堪入目”的画面时，很多女同学都羞涩地捂住眼睛。我仔细一看，她们捂眼睛的手指缝隙开得大大的。影片最后的慢镜头令人震撼，在夏日的余晖下，科曼厂长骑着白马在金波跳荡的海边欢快驰骋，成群的海鸥展翅飞翔，海浪的撞击声契合这海鸥的鸣叫，绵长悠扬的口哨般旋律伴随激荡澎湃的电子音乐此起彼伏，构成了极富诗意的唯美画面。在网上，这部影片至今还有很高的点击率。
文革结束以后，华夏大地迎来了雨露滋润的春天。国人在经济腾飞、生活富裕的同时，开始享受多姿多彩的文化盛宴。影视事业迎来了前所未有的繁荣，许多优秀的外国电影登陆中国，《瓦尔特保卫萨拉热窝》《桥》《望乡》《追捕》《生死恋》《佐罗》《尼罗河上的惨案》以及奥斯卡获奖影片，让观众目不暇接、大饱眼福。
回首往事，我还是怀着感恩的心，记住那些给我生活增添乐趣、伴我熬过单调岁月的外国老电影。
作者简介：郑建强，年出生于黑龙江省牡丹江市，曾任黑龙江省政协办公厅副主任、北方时报社长兼主编、省政协人口资源环境委员会主任、绥化市政协主席，现任省政协常委、研究室主任。出版《古典诗歌精品悦评》、散文随笔集《欧罗巴的春天》《美国学习散记》、诗集《红裙和黄衫》，发表诗歌、小说、散文和论文多篇。
好消息
《湖城文学》举办“人间四月天”文学创作大赛启事
为进一步繁荣平台文学创作，激发文学爱好者创作热情，满足人民群众对文化生活的需求，《湖城文学》自即日起举办＂人间四月天＂文学创作大赛。
一、总体要求：大赛坚持社会主义文学创作立场和原则，贯彻党的社会主义文学路线方针政策，弘扬主旋律，释放并激发正能量，反应改革发展伟大实践中的先进事迹和生动故事。
二、参赛作品：包括散文(报告文学，散文1字以内，报告文学0字以内)、格律诗、现代诗(30行及以上)、小小说(字以内)等。参赛者可将作品投《湖城文学》相应栏目邮箱。
三、评奖办法：由读者评定。依作品发表后点赞、阅读量，取前20名为优秀作品，前三名为冠亚季军。作品点赞、阅读量取自作品发表后10日内为有效。
四、奖金及奖品：各栏目冠军作品奖作者元，亚军作品奖作者元，季军作品奖作者元。其他优秀作品各奖10元。凡获奖作品给作者颁发获奖证书。
五、大赛自4月11日起开始，5月10日止。
六、权益约定：
1、凡投稿参赛作品必须原创首发，并标注＂参赛＂字样。
2、获奖作者即为《湖城文学》签约作家。合作期为一年。期间作者作品首先在《湖城文学》刊发，赛期过后10日内未发表的作品，作者可另投。
附各栏目邮箱：
格律诗：hcwxshici
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